El nuevo golpe de gracia para la cultura musical

REPORTAJE

-La subida del IVA del 8 al 21% aprobada por el Gobierno que afectará entre otros al sector de la música, pone en serio peligro su supervivencia.

-Promotores españoles de eventos musicales, salas de conciertos, y artistas plantean la posibilidad de desembolsar de sus bolsillos el coste añadido de la subida del IVA, para no tener que encarecer los precios de los conciertos y festivales.

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Con la subida del IVA anunciada por el ministro de Educación, Cultura y Deporte, José Ignacio Wert, que está en marcha desde el día 1 de septiembre, se ha asestado “la puntilla”, como se dice coloquialmente, al sector musical, que ya malherido desde hace bastantes años se enfrenta a un panorama bastante desalentador y duro a partes iguales. Desde el gobierno se expone que este sector es un mero “entretenimiento” y sin más se le vuelve a hacer la zancadilla, como si al intentar salir a flote alguien le tendiera una mano y en vez de intentar ayudar le hundiera más la cabeza en el agua.

 Entre los productos que más van a ver aumentado el IVA se encuentran las entradas a eventos deportivos de carácter aficionado o espectáculos. Esto es, que las entradas de cine, teatro, circo, parque de atracciones, conciertos, bibliotecas, museos, zoológicos, y exposiciones verán incrementado su IVA del 8% al 21%.  “En Portugal se aplicaron medidas similares y  la oferta de música en directo cayó un 45%”, ha afirmado David Sanz, promotor de conciertos y de la agencia Calle Underground.

Hace poco la prensa recogía un artículo que exponía que algunos artistas de la talla de Juanes, habían decidido desembolsar de su bolsillo el coste añadido de la subida del IVA en su próxima gira española, para que su público no notara la subida del precio de las entradas. Pero no todos los artistas tienen ese “poderío económico” que les permite hacerse cargo de este coste añadido, sobre todo si miramos a las bandas indies de nuestro país, que descontando a tres o cuatro formaciones, con su música solo se llevan lo justo para vivir y para no tener que trabajar en otra cosa, aunque en muchas ocasiones tengan que seguir compaginando el trabajo como músico con otro. “Nos gustaría dedicarnos 100% a la música, pero de momento es imposible. Si viviéramos en casa de nuestros padres y nos pagaran la comida, quizás. Pero no es así”, confiesa Josephine, miembro de la banda Boat Beam.

“No todos los que trabajamos de la música vivimos en lujosas mansiones como algunos artistas internacionales, la gran mayoría malvivimos para poder seguir currando en esto” explica el promotor musical David Sanz, que se queja de que en este tema, como en todo, siempre van a ser unos los más afectados.

En el sector de la música siempre han existido problemas que han ido poniendo palos en la rueda de esta industria, como cuando se quiso poner en contra a discográficas y público, haciéndose ver que el problema de la piratería venía solamente inducido por unos precios demasiado altos de los discos y unos intermediarios que se llevaban demasiado dinero, obviando que bajando el IVA que recaía en esos productos este problema posiblemente disminuiría, en cambio ahora se decide incrementar este impuesto que va a asestar el golpe de gracia al sector.

"La cultura se encuentra en proceso
 de descomposición"

Festival Primavera Sound

Asociaciones de artistas visuales, galeristas, prensa musical, coleccionistas y críticos han redactado un manifiesto y han emitido una carta al presidente de Gobierno, Mariano Rajoy, y al ministro de Hacienda, Cristóbal Montoro, en protesta por las medidas adoptadas por el Gobierno de España contra el sector productivo de la cultura. “Discográficas, distribuidoras, promotores, salas, empresas de promoción y comunicación, técnicos y por encima de todo músicos son los damnificados del desprecio y hasta rencor que muestran nuestros gobernantes para con un sector que supone buena parte de ese 3% del PIB generado por la cultura y que se encuentra en proceso de descomposición” ha explicado Sebas, uno de los creadores de la web musical Je Ne Sais Pop.

España se posiciona de esta manera como uno de los países de la Unión Europea con el IVA más alto para la cultura, "no creo que vaya a ser eficaz, no creo que recauden más", añade David Sanz de Calle Underground. Como promotor, es él quien debe decidir el coste final de las entradas para los eventos musicales. Con el cambio impositivo, buscar el equilibrio entre precio y cuantía de ventas se vuelve complicado.

La nueva medida del gobierno
atenta contra la Constitución española

Por otra parte esta nueva medida del gobierno atenta contra el artículo 44 de la constitución Española que proclama la obligación de los poderes públicos de promover y tutelar el acceso de los ciudadanos a la cultura. José Ignacio Wert, ha asegurado este jueves que la subida del IVA cultural "podrá tener vuelta atrás" cuando mejore la situación económica. Así lo ha expresado en declaraciones a los Desayunos de TVE, y queda recogido en un artículo publicado por el diario ABC.

No se trata de hacer campaña electoral para que el público sea consecuente con lo que está ocurriendo y vote a unas siglas políticas o a otras, si no más bien una llamada a la memoria colectiva, para que el día de mañana seamos capaces de recordar lo que está sucediendo estos días, y que se tenga presente que la cultura no ha sido, no es, ni deberá ser nunca un lujo.

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Despiece

Este es el texto íntegro del que se hacen eco numerosas publicaciones musicales de nuestro país reclamando que la cultura no es un lujo y que ha corrido como la pólvora durante los últimos meses por la red.


"Tras el anuncio de las últimas medidas tomadas por el Gobierno de España relacionadas directamente con materias culturales, un considerable grupo de medios musicales del país hemos decidido unirnos para manifestar una común disconformidad. Esperamos que lo expuesto a continuación sea compartido anímicamente y respaldado dentro de lo posible por nuestros lectores, tan afectados como nosotros mismos.
Todas las cabeceras que firmamos este manifiesto tenemos en común la pasión por la música, que cada cual refleja a su manera, de forma peculiar e independiente.
Más allá de eso otra característica nos define prácticamente a todas: salvo algunas excepciones, en nuestras páginas el comentario político había sido hasta hoy, cuando algunas ya están cerca de los treinta años de existencia, tangencial o incluso inexistente. Sin embargo, vivimos un momento histórico extraordinario que requiere de respuestas no menos extraordinarias por parte de todos. No se nos escapa que España pasa por momentos muy complicados. Tampoco que en esta situación se demanda del ciudadano de renta media-baja un esfuerzo enorme que se traduce cada día en cientos y miles de nuevos dramas humanos. A la vez, asistimos atónitos a los beneficios millonarios de los directivos de esas cajas que han quebrado el país, a las suculentas indemnizaciones de altos cargos que abandonan sus puestos de responsabilidad en medio del escándalo, a la indecencia de buena parte de nuestros políticos. En medio de este paisaje el Gobierno ha decidido dar una nueva vuelta de tuerca a una situación ya insostenible tomando una serie de medidas que condenan a la ciudadanía en general a poco menos que la indigencia y a un sector determinado, el de la música y la cultura popular, a la desaparición.
Entre las medidas adoptadas el pasado viernes 13 de julio se encuentra el incremento del 8% al 21% del impuesto del valor añadido (IVA) sobre el precio de las entradas a salas de cine, teatros, festivales musicales y conciertos. Es el definitivo golpe de gracia para un sector que depende del gasto en ocio para su supervivencia y que ha ido viéndose acorralado progresivamente por las decisiones de nuestros gobernantes. Porque en el mundo de la música popular, a diferencia de otros sectores industriales e incluso culturales, la subvención siempre ha sido escasa cuando no directamente nula y, sin embargo, la lista de zancadillas a la iniciativa privada por parte de las Administraciones es interminable: desde la promesa incumplida por parte del anterior Gobierno de considerar los discos y directos como producto cultural y rebajar su IVA al 4%, hasta la prohibición a acceder a una sala de conciertos a los menores de edad, pasando por las periódicas trabas a promotores y hosteleros para impedir que programen música en directo. Especial hincapié merece la nula respuesta que han dado nuestros gobernantes durante la última década al problema de las descargas ilegales, que se ha llevado por delante infinidad de puestos de trabajo en discográficas y distribuidoras.
Discográficas, distribuidoras, promotores, salas, empresas de promoción y comunicación, técnicos y por encima de todo músicos son los damnificados del desprecio y hasta rencor que muestran nuestros gobernantes para con un sector que supone buena parte de ese 3% del PIB generado por la cultura y que se encuentra en proceso de descomposición. También uno de los mejores escaparates posibles para esa marca “España” que a nuestros políticos tanto les gusta pasear: ¿alguien duda lo mucho que hacen por la imagen y la economía de este país nuestros músicos o festivales?
Por supuesto entre los damnificados también nos encontramos nosotros, la prensa especializada, que vemos cómo la publicidad (una importante fuente de ingresos. Y otra vez insistimos: que no el dinero público) se bate en retirada. Primero se fueron las discográficas como consecuencia de las nulas ventas, luego las grandes marcas a causa de la caída en el consumo y ahora lo harán los promotores, salas y festivales, condenados por la subida del IVA del ministro de Hacienda, el señor Montoro. Esto, unido a la inevitable caída de las ventas de quiosco, definitivamente nos deja en una situación difícil de sortear.
Por eso, la razón de ser de este manifiesto es doble.
Por un lado, mostrar nuestra absoluta solidaridad con el resto de compañeros del mundo de la música, brindar nuestro apoyo y demandar el suyo a la vez: si de todo esto algo se salva será únicamente por la fuerza que mostremos unidos.
Y por otro, dirigirnos a todos los que nos leéis, que nos consta que sois muchos y fieles. Lo cierto es que el tiempo se ha acabado y nos encontramos ante un ahora o nunca: o reclamamos aquello que consideramos justo o nos veremos privados de ello para siempre. Y esta advertencia se refiere tanto a la posibilidad de ver a tu grupo favorito tocando en tu ciudad como al acceso a la educación y la sanidad. No nos corresponde a nosotros señalar a unas siglas concretas, pero sí pedirte con todas nuestras fuerzas coherencia y que actúes conforme a tu conciencia desde hoy mismo respecto a todo lo que está ocurriendo a tu alrededor, vivas en Barcelona, Madrid, Burgos o un pueblecito de Galicia. No te calles. No te acomodes y reclama lo que consideras que es justo. Y si a pesar de nuestro esfuerzo nos lo siguen negando, no te olvides de cuanto ha ocurrido estos últimos años cuando llegue la hora de votar."

De formación profesional: DJ

REPORTAJE

-El Gobierno ha aprobado en el consejo de ministros una nueva titulación destinada a los jóvenes que quieren dedicarse profesionalmente al mundo de los dj’s.

-Surgen todo tipo de cursos y seminarios para ponerle la parte teórica a uno de los trabajos más de moda de la actualidad.

El Gobierno español aprobó en el pasado mes de marzo la creación de una nueva titulación destinada a los jóvenes que quieren dedicarse a poner el hilo musical a las noches de ocio de nuestra península, concretamente este grado se llama “Técnico en Vídeo Disc-jockey y Sonido”. Según Educación, los estudiantes que se matriculen en esta enseñanza aprenderán a realizar sesiones de animación musical y visual en directo y a ejecutar la captación, mezcla directa, grabación y reproducción de sonido en todo tipo de proyectos sonoros.

Esas personas a las que muchas veces no les prestamos demasiada atención porque están poniendo música subidos a un escenario y detrás de una mesa de mezclas, desempeñan un trabajo en ocasiones envidiado por unos y en otras menospreciado por otros, que consideran que ser dj no es un oficio, si no más bien un hobbie. "El problema es que la gente solo te ve cuando estás poniendo música, no tiene ni idea de todo el trabajo previo que eso conlleva, tanto de selección de temas como de dedicación", explica Dj Chelis, conocido dj español que pincha solo utilizando vinilos. Los djs se encargan de algo tan importante como es hacer bailar a la gente y conseguir que se diviertan, algo que en los tiempos que corren cuando la evasión es la mejor opción, es algo tan importante como cualquier otro oficio.

"Poco a poco el trabajo del
DJ está más valorado"

"En discotecas, bares y clubes en general, se nota que ya no basta con pedirle a una persona que cambie la música en la cabina de sonido", comenta Luis Cebrián, experimentado músico DJ y actual co-Director de una promotora española de eventos y conciertos. Poco a poco el trabajo de dj cada día está más valorado, y ya en los carteles de los principales festivales de música de la península además de la plantilla de artistas y bandas confirmadas también aparecen y en ocasiones con la misma importancia, el nombre de deejays que se encargan de poner la nota de color a los eventos musicales.

Por otra parte también han surgido numerosos cursos y seminarios destinados a este sector, que aunque no llegan a tener el valor de una titulación, están experimentando una muy buena acogida por el público. Este es el caso de Exitae, que lleva dos años ofertando entre otros, un curso de DJ confeccionado por profesionales del sector y con la colaboración de la Universidad Camilo José Cela. "Este curso incluye desde las bases de los conceptos sonoros y material necesario, pasando al estudio de nuevas técnicas con el uso de software de virtual DJ, hasta estudiar cómo convertirte en un DJ profesional", afirma Piluca Baquero, coordinadora del área de Audiovisuales de Exitae.

Jóvenes haciendo prácticas en un centro que oferta el curso de DJ

Una de las mayores controversias sobre este tema es la resultante del debate de si el dj nace o se hace. Hay un sector amplio que opina que este oficio no se puede estudiar en una universidad, ni asistiendo a un curso o a un seminario, porque no hay una base teórica como tal sobre la que se puedan repartir unos apuntes y examinarse posteriormente de ellos. Por otra parte los coordinadores de estos nuevos cursos nos muestran otro punto de vista diferente, "los chicos ya vienen con la vitalidad y con la pasión, nosotros le podemos aportar otras cosas como la técnica, darle acceso a  herramientas a los que ellos no podrían acceder y ayudar a pulirles los conocimientos y la práctica que le faltan", explica Luis Cebrián, coordinador del curso de DJ Exitae. "Lo más positivo de estos cursos es que cada uno viene individualmente, pero aquí se puede interrelacionar con otros chavales que también están aprendiendo a ser dj’s", apunta.

"Si no llevas el arte dentro no dejarás de ser
 mediocre aunque tengas un título"

Del mismo modo aparece otro problema con la llegada de esta nueva titulación y de estos cursos, ¿Qué harán los dueños de los locales y promotores de eventos musicales? ¿Preferirán contratar a dj's "titulados" o a dj's que sepan que les van a llenar la sala o el festival? Porque este tema no solo afecta al profesional que quiere aprender esta profesión, si no al empresario que le tiene que contratar después. Un título no es una llave mágica que te hace ser mejor profesional que uno que no lo tiene, entonces puede que solo quede esperar un poco a que pase el tiempo y ver qué ocurre con esta nueva hornada de dj's salidos de las aulas,"si no llevas el arte dentro y tienes ese buen gusto, tanto a nivel de vídeo proyecciones como a nivel musical, no dejarás de ser alguien mediocre aunque tengas un título", afirma DjLogic, Dj español y autor del blog que lleva su mismo nombre.

 Despiece:

 Dj Chelis: "Si la gente no baila es que algo estás haciendo mal"

Dj Chelis es uno de los deejays que pinchan usando vinilos más conocidos del panorama actual, además ha participado en varios cursos y seminarios de formación relacionados con el mundo de la producción de sonido.

¿Se puede aprender a ser dj desde casa?
Hay gente que se piensa que comprándose unos platos o unos cds y haciéndolo en casa te conviertes en dj, ahí puedes aprender, pero también coger vicios que te pueden resultar difícil dejar luego, por eso es importante que haya alguien profesional detrás que te ayude. 

¿Cuáles son los ingredientes necesarios para ser un buen dj?
No hay fórmula mágica, pero sobre todo tener mucha inquietud musical, escuchar mucha música, dedicarle tiempo, ser una persona ecléptica y sobre todo mirar mucho a la gente mientras pinchas, para ver como reaccionan, porque al fin y al cabo estás ahí para hacer que bailen. 

¿Si ves que no bailan, qué haces?
Pues cambiar rápidamente de estilo de música, o tirar de un tema mítico que sabes que nunca falla, si la gente no baila es que hay algo que estás haciendo mal. 

¿Qué te parece que se estén ofertando cursos de formación profesional y seminarios para convertirse en deejay?
Igual antes se llevaba apuntarte a un curso de guitarra, pero ahora los chavales ven que el mundo de los djs es un mundo atractivo, y que es una posibilidad de encontrar un trabajo que aunque en ocasiones llega a ser difícil es muy chulo. 

¿Crees que estáis valorados como profesionales?
No demasiado, es decir hay mucha gente que se piensa que más que un trabajo esto es un hobbie, pero le echamos muchas horas y es sacrificado como todo. Lo que pasa es que solo se ve la parte de fuera, que te pagan por pasártelo bien poniendo canciones, pero no se tiene en cuenta todo el trabajo previo que haces en casa antes de tu sesión.

Los colectivos de música alicantinos ofrecen una alternativa al ocio musical de la provincia

REPORTAJE

Por: Ana del Mar Goncer Aliaga

Alicante es sin duda una ciudad de gran intercambio cultural, de intensa vida nocturna y de cultura muy rica y diversa, pero por alguna razón no acaba de despegar en cuanto a oferta musical alternativa se refiere. La concejalía de cultura no termina de apostar en la música que no es la que consume todo el universo Erasmus que pulula por la ciudad, y la que sabe seguro que es la que aporta más dinero.

Este hecho ocasiona que aunque se celebren diversos festivales en esta ciudad, y se organicen múltiples conciertos, otras comunidades vecinas como Murcia siempre le lleva la delantera y con una grandísima diferencia. Mientras que en las fiestas de la Universidad de Murcia se trae a un cabeza de cartel internacional como son Kaiser Chiefs o músicos punteros del indie patrio como Lori Meyers o Russian Red, en Alicante para las fiestas homólogas de la UA se elige como grupo estrella a Melocos, y haciendo un esfuerzo a Carlos Jean (recalcando la pésima calidad de sonido que hubo durante todo el concierto).

Desde hace poco tiempo han comenzado a aparecer en la provincia Alicantina diversos colectivos musicales independientes, que empezando desde cero con muy pocos medios, pero con mucha ilusión, han conseguido ofrecer algo de aire fresco a todas esas personas que se quejaban y acuñaban aquella famosa frase de: "en alicante no se hace nada".  Ofreciendo conciertos, fiestas y festivales para la gente que no se conforma con ir a una discoteca y escuchar continuamente las mismas veinte canciones. Algunos de estos colectivos son Carcamal Musicalidad, Simétrica Colectivo y Tronera.

Carcamal Musicalidad

¿Qué es Carcamal? Muchas cosas que giran entorno a un mismo eje, la música. Carcamal es espacio de discusión y trasvase informativo que gira entorno al mundo de la cultura musical, un rincón en el que poder debatir sobre música, en donde conocer grupos y cantantes que quizás te interesen, descubrir conciertos y eventos a los que puede que te apetezca asistir y sobre todo un punto de encuentro en donde poder ampliar y expandir tus propios límites y horizontes sonoros hacia lugares desconocidos por tí.

El colectivo de música Carcamal Musicalidad empezó como una idea sencilla de un grupo de colegas por reunir a unos cuantos melómanos de la red facebook con la simple ambición de compartir sus gustos, y hoy en día, dos años y medio después de que comenzara su ciber andadura, ya cuentan con más de 5.000 amigos carcamales.


"Carcamal surgió una noche en un estado de gran embriaguez, en la que decidimos crear un grupo de Facebook en donde fuéramos subiendo cada uno nuestros gustos y videos musicales de Youtube, ya que nos molaban los temas de los otros y era una forma de que no cayeran en el olvido.
Cada uno tenía sus propios gustos musicales,  lo cual hacía más interesante el asunto. Luego empezamos a agregar a colegas que tenían mucho que ofrecer y así fue creciendo", comenta Carlos Guinea.

Los Carcamales han celebrado un gran número propio de festivales en Alicante, y han llevado a sus Djs residentes Al Conti, Dj Suit y Dj Perk a representar al colectivo en diversos festivales y salas de Murcia, Elda o Santa Pola entre otros lugares, en donde han colaborado a su vez con otros colectivos como Simétrica. Han reunido a músicos y djs como: Amatria, Madre Máquina, Lom C, AZA, The Empty Bottles, Mons!, Supersonics, Superjunkies, Otto The Pilot, The Loverdoses, Fidelidad, The Dirties, The Destroyed Room, Perk, La Musique d' Ordinateur, Billy Boy, Dj Force o Al Conti entre otros.

 

"Intentamos ofrecer algo nuevo que consideremos de calidad, evitamos música comercial, excesivamente 'facilona' que no aporta gran cosa según nuestro parecer. También cambiamos de estilo según la fiesta porque entendemos que en la variedad está el gusto, intentamos darle un sentido a la fiesta, un concepto, en la que el componente artístico de las visuales, decoración o iluminación es clave", explica Carlos.

Otro de los puntos fuertes de este colectivo musical, es que en ningún momento se han ceñido a un único tipo de música, si no que al contrario, puedes encontrar en uno de sus festivales desde rap, hip hop o fusión, pasando por el Indie, new wave, la electrónica y terminando con el Dubstep y los ritmos más cañeros actuales.  "Ahora estamos centrados en dos o como mucho tres fiestas organizadas por nosotros al año , aunque estamos siempre receptivos a colaborar con diferentes proyectos y colectivos o a llevar el showcase de nuestros djs a las salas que quieran contar con nosotros", añade el componente del colectivo. "La situación en Alicante ha mejorado sustancialmente en los últimos meses, porque han aparecido propuestas que tratan de ofrecer una mayor oferta en la noche alicantina. Colectivos y gente con ganas de que las opciones no sean 'sota, caballo y rey' ", explica Carlos.

Simétrica Colectivo

En noviembre de 2010, Banon, D’Long, Adri Rizzo y Yerai Gómez dan a luz a Simétrica Colectivo. Un equipo con tendencias híbridas que combinan influencias de Techno Underground, Deep House, Tech House, Funky y Minimal.

Simétrica ofrece alternativas musicales partiendo desde la Rave, hasta la organización de fiestas trayendo algunos artistas dentro del panorama nacional electrónico, pasando por los showcase que realizan en diferentes discotecas y clubs de la provincia de Alicante. "Siempre intentamos añadir extras como por ejemplo las visuales, también nos hacemos nuestra propia publicidad, ya sea mediante cartelería, eventos en facebook, e incluso vídeos. Todo este tema de la publicidad siempre dirigido por Yerai Gómez.", explica Banon.

Desde que comenzaran en Noviembre de 2010 como colectivo y contando la anterior Rave que realizaron en Septiembre, llevan celebradas un total de seis fiestas propias, sus particulares "WE NEVER SLEEP!!", en las que han traído artistas como Fábel (Barcelona/Avantroots/Crosstown Rebels), Denite (Mono Recordings/Redlight Music), Derek Muller (Insolent Musik), Raro y Morini, y un largo etcétera de artistas de la zona. Además han realizado sus sets en discotecas como Xantè (Elche), Culture Minority Bar (Elda), La Cuarta Dimensión (Elche), Camelot (Santa Pola), Sala Rojas (Murcia), Galeria Club (Murcia), Artespiritu (Alicante), Seven Sine Die (Alicante), Open Morning Club (Murcia), Söda Bar (Alicante), Desdén (Alicante), Rooms Bar (Elche), Sala Valhalla (Murcia), Dos Ruedas Beach (Santa Pola), Samadhi (Elche), La Noche (Ibiza), Lao Café (Elche), Sala Stéreo (Murcia) o Balanegra (Elda), en varias de ellas repitiendo varias veces, También han participado en diferentes festivales, como el de FUN WEST (El Campello), en varios FESTIVALES UNIVERSITARIOS, en El FESTIVAL DE CLAUSURA DE MIMAA en el 2011, y en varias fiestas organizadas en distintas discotecas como: DISEX FROM IBIZA, AFTER PARTY M.E.E.D, ED BANGER RECORDS PARTY, THIS IS UNDER CLUB y un largo etcétera…

"Nuestros planes a corto, medio y largo plazo son: La producción de fiestas con artistas internacionales invitados, la publicación de producciones propias en algún sello, seguir con nuestra fiesta "WE NEVER SLEEP!!", conseguir realizar sets fuera de la provincia de Alicante y Murcia y finalmente convertir SIMETRICA en un sello discográfico", comenta Banon. 

"La oferta actual de ocio nocturno alternativo de la provincia nos gusta, nosotros intentamos cada mes ofrecer buena música en distintos locales para que la gente lo pase bien, apoyamos las diferentes propuestas de otros colectivos, productoras o promotores que intentan cada semana mover a la gente, sin embargo, echamos de menos un poco más de movimiento, a veces, por parte del público en general, aunque entendemos que todas las semanas no puedes lograr un lleno. Pero hay muchos contrastes, hay semanas que tienes el local a reventar y otras semanas tienes a 20 personas, aunque son esas 20 personas las que te animan a seguir con la noche adelante y pasártelo bien como siempre", añade Banon.

Tronera

Por otro lado, otro de los colectivos que actualmente están más de moda en Alicante son los chicos de Tronera, un grupo de amigos que de una manera u otra siempre han estado ligados con el mundo de la música. "Queríamos un tipo de fiesta que pensábamos que estaría genial que se diese por aquí, en la que disfrutásemos a lo grande, una fiesta que tuviese un punto de locura, que pudiésemos gritar, bailar, saltar, así que al final lo hicimos nosotros mismos", explica uno de los miembros del colectivo formado por Dani, Jorge, Adrián y Bárbara. "En alicante va cada uno va a lo suyo y hay poca colaboración, celillos y esas cosas. Es un poco triste esa sensación de que te cierren en el barrio y no saber donde ir, pero a veces parece que la gente tampoco se anima con las apuestas diferentes", añaden.

Una de las cosas más importantes de Tronera es que ellos son los primeros que disfrutan de cada fiesta que organizan, ya que al final este colectivo engloba a una gran familia que comparte los mismos gustos e intereses. "Hemos sabido transmitirle a la gente esas ganas de pasarlo bien y de hacer el loco por un rato,   aportando un poco de frescura, porque tal vez en Alicante hay algunos clichés demasiado establecidos y nosotros inocentemente les hemos dado una pequeña patada", comentan los chicos de Tronera.

Las sesiones musicales de este colectivo son bastante eclécticas, ya que puede sonar desde Pantera a Britney Spears pasando por los Bloody Beetroots o El Coleta. Hasta el momento han celebrado cuatro fiestas Tronera, todas ellas en la Sala Zeppelin de Alicante. A corto plazo su interés se centra en poder celebrar su fiesta mensualmente con  regularidad y sin tantos contratiempos como han sufrido hasta ahora y poder combinar esa estabilidad con visitas a otras fiestas y clubs. "También nos gustaría seguir con Caviar: Karaoke Caspa Show, que es un show de karaoke trash que ya hicimos en la última fiesta tronera y que queremos hacerlo independiente de la fiesta mensual", comentan los chicos de Tronera.

Sin duda alguna con toda la oferta musical que nos traen estos Colectivos a la provincia, no podremos volver a quejarnos y decir que "en alicante no se hace nada". La cultura mainstream es la que viene a nosotros y la underground es la que tenemos que indagar y salir a buscar.

Willy Naves: "Detesto a los artistas que no hablan con el público"

ENTREVISTA A WILLY NAVES

 

Willy Naves.
Fotografía de Nicole Sanmartín.

Así se define el: "Me llamo Willy Naves, soy un músico asturiano que lleva ligado a este mundo desde los ocho años. Tras tres años de andadura en este proyecto personal y haber editado dos EPs “La casa de la playa” (2009) y “Pirotecnias Animadas” (2011). Me encuentro preparando mi primer larga duración. En este proyecto me acompaña en todo momento Xel Pereda (Nacho Vegas, Lucas 15) como productor e ingeniero de sonido" 


Hemos estado hablando con él sobre el cd que más le ha gustado del pasado año y de los ingredientes que debería tener éste para ocupar un buen puesto entre sus discos de cabecera.




¿Cuál considera que ha sido el mejor disco nacional del 2011?

Me gusta mucho Satie contra Godzilla de Maga

¿Qué es lo que más le ha gustado de este álbum? (puede hacer un pequeño repaso de las canciones si lo desea)

Realmente lo que más me ha gustado es que es un disco que me gusta escucharlo entero, de cabo a rabo y con su orden. Cosa que no me pasa con muchos discos. Destacaría “Frío”, “Antorcha humana” y “En mi honor”

-Para que un disco se convierta en un asiduo de su reproductor de música, ¿Qué debe tener?

Canciones con un alto contenido emocional.

-¿Ha podido ir a algún concierto de este grupo/ artista durante la gira de su disco? ¿Si es así, qué le ha parecido su directo?

En la gira de este disco no, porque acaban de empezar, tuve la suerte de compartir escenario con ellos hace menos de un año en su pasada gira y fue genial. Tiene un directo increíble con mucha energía.

-¿Lleva tiempo siguiendo el recorrido de este grupo/músico? Si tuviera ya publicados trabajos anteriores, ¿Qué le parecieron en su día?

Llevo años siguiendo a maga, es una de mis bandas de cabecera. Me gusta porque han tenido una evolución, coherente pero progresiva.

-¿Cuál ha sido el mayor chasco musical con un disco nacional que se haya dado este año? ¿Por qué? 

No te sabría comentar un chasco, ya que casi nunca escucho las cosas con altas expectativas, la época de grupie de alguna banda pasaron ya y ahora escucho objetivamente.

¿Cuándo escucha un cd, es de las personas que les gusta que les entre a la primera, o si no dejan de escucharlo? ¿O suele darle varias oportunidades hasta decidir que no le gusta?

Los discos que más me gustan al principio me cuesta escucharlos, es decir, me gusta darles varias escuchas para pillarlos bien.

-¿Está esperando que salga algún nuevo cd este año porque tenga bastantes ganas de escucharlo? 

El nuevo de “McEnroe” me apetece el que más a nivel nacional.

-Cuando va a un concierto, ¿qué considera que son las tres cosas imprescindibles que un grupo o un músico le debe transmitir?

Me gustan los conciertos con alta dosis de emotividad, que me recorran un escalofrío por la espalda. Y detesto a los artistas que no hablan con el público.

-Si tuviera la oportunidad de crearse su propio festival de música, ¿Cuál sería el cartel que elegiría?

Bon Iver, Maga, Nacho Vegas, Deluxe, Wilco, Placebo, Mcenroe.

"No te preocupes, ya traigo la sesión grabada de casa"

REPORTAJE

- El intrusismo en el mundo de los djs cada vez se hace más frecuente con la llegada de los personajes famosos a las mesas de mezclas. 

- Djs de toda España se quejan de que se les está dejando de contratar por la aparición de estos nuevos "ídolos de masas"

El titular de este reportaje refleja a la perfección uno de los comentarios más repetidos por los nuevos djs que copan los clubes, salas y discotecas del país, que sin tener mucha más idea de pinchar música que la de darle al play en su ordenador Mac y poner a sonar su sesión traída de casa, están quitando trabajo a centenares de djs que llevan años en el oficio y ven como sus nombres desaparecen de las programaciones de las salas para poner en su lugar: Dj Kiko Rivera, Dj Fonsi Nieto o Mario Vaquerizo Dj Set entre muchos otros. En el panorama internacional incluso el medallista Usain Bolt y la hija del rockero Keith Richards se han subido al carro, embolsándose ésta última hasta 10.000 euros por bolo.

Mario Vaquerizo durante la sesión que ofreció en Rockers- Alicante

"Por lo menos éste ha ido cambiando los cds, algunos se lo traen ya todo grabado de casa y solo se dedican a hacerse fotos con los fans", comenta Alberto Gerona (Dj Suit), tras la sesión de Mario Vaquerizo ofrecida en un club alicantino. Los promotores de eventos musicales se han dado cuenta del tirón mediático que tienen estos personajes del mundillo famoso, que hacen que la noche en la que anuncian a alguno de ellos en su programación se les llene la caja. No se sabe muy bien en qué momento este intrusismo se hizo más pronunciado, pero lo que sí es cierto es que a día de hoy, se está convirtiendo en un verdadero problema y está desprestigiando el nombre de la música electrónica y el oficio del dj. "Hoy en día cualquiera puede comprarse un portátil y un controlador por pocos euros, y activando el famoso sync que se le cuadren automáticamente sus temas", explica el periodista musical y columnista de opinión Fernando Panadero.

"David Guetta durante su actuación
en el  festival Tomorrowland
 no pinchó en directo"

Por otra parte, los DJ son los nuevos famosos. Así lo confirman las listas de éxitos y el popular ranking de Forbes, que sitúa los ingresos de artistas como David Guetta oSwedish House Mafia en más de 17 millones de euros anuales. Ante estos datos es fácil darse cuenta de que esta profesión que cada vez está más de moda y que mueve más cantidad de dinero, está llamando la atención de gran número de "celebritys", que quieren probar suerte en el mundo de la música. Claro que estas cifras astronómicas no se ajustan a la realidad media de un dj, ya que un profesional de este sector puede cobrar de unos 80 a unos 150 euros por sesión, y dependiendo de muchos factores como la sala o "el nombre" que posea ese deejay en cuestión. "Hay muchos djs como David Guetta que cobran mucho dinero y que pinchan en playback, en un video que le grabaron durante el festival Tomorrowland, se ve como mientras que la música suena el ni si quiera estaba moviendo las manos", añade Fernando Panadero.

"Parece que cualquiera vale para ponerse
detrás de una mesa de mezclas"

Dj Kiko Rivera.

En medio de este panorama se nos plantean varias incógnitas, una de ellas es si la gente está dispuesta a pagar una entrada para ver a un famoso como se pavonea encima de una mesa mientras que pulsa el play y deja que la música suene sola, esto sería como pagar la entrada de un concierto y que el grupo en cuestión hiciera playback, y lo que es peor, lo negara. Porque si que es cierto que existen ciertas bandas como la encabezada por el marido de Alaska, las Nancys Rubias, que desde el primer momento apuntan sin pudor que ellos no saben tocar ningún instrumento, y que todo está ya grabado desde el estudio por músicos profesionales, entonces ahí ya es decisión de cada uno si pagar por verles actuar o no. "Hay veces que te da igual que la música que pinchen o toquen ya esté grabada, porque simplemente vas por ver a tu ídolo o al famoso en cuestión", apunta Isabel Gallardo, asidua a éstas sesiones de dj. "Parece ser que aquí vale cualquiera para ponerse detrás de una mesa de mezclas, imaginaros a Fonsi o a Paquirrín  puestos en cualquier profesión, soy farmacéutico porque me apetece o mecánico porque me gusta", apunta el Dj Daniel Matey.

Salta a la vista que estas nuevas sesiones de djs famosos tienen tan buena acogida porque la gente quiere verlos, y paga su entrada para ello, pero...¿Se puede cambiar esto? Es complicado porque actualmente no existe ningún canal por ejemplo en la televisión que ofrezca alguna alternativa musical que culturice, los pocos programas que ofrecen algo de música apuestan por el formato enlatado del playback, porque sale más económico que sonorizar un plató para poder ofrecer conciertos en vivo. Tímidamente la televisión pública ofrece interesantes espacios musicales, pero todos quedan relegados al horario de madrugada,  como los conciertos de Radio3, donde solo realmente los verdaderos seguidores del programa y de los músicos que allí actúan tienen acceso. Mientras que siga reinando Telecinco en la pequeña pantalla y la cultura del celebrity, los dj-famosos irán ascendiendo puestos y usurpando los ganados por méritos propios a los deejays de vocación y esfuerzo.


Despiece:

Nueva titulación de FP para djs
Se ha aprobado una nueva titulación de Formación Profesional por el Gobierno en Consejo de Ministros: vídeo disc-jockey y sonido. Según justifica el Ejecutivo, la competencia de este título consiste en la realización de sesiones de animación musical y visual en vivo y en directo, y efectuar la captación, mezcla directa, grabación y reproducción de sonido en todo tipo de proyectos sonoros. 

La profesión de DJ dejará de ser un trabajo sin formación reglada y pasará a tener su parte teórica y práctica. Con ello, existirá un nuevo concepto del ‘animador de fiesta’ o disc-jockey profesional con su correspondiente título de FP.

Por otra parte también han surgido numerosos cursos y seminarios destinados a este sector, que aunque no llegan a tener el valor de una titulación, están experimentando una muy buena acogida por el público, como los ofertados por los centros Barma, Exitae o eMagister entre otros.